Rosa kvoter inom musik: det är därför de är nödvändiga
Vi lämnade dig förra veckan med en bitter reflektion kring könsskillnaderna med avseende på STEM -ämnen (naturvetenskap, teknik, teknik och matematik) och vi välkomnar dig idag med nya dåliga nyheter: musik är en feministisk term, absolut inte en feminist. Att säga att det inte är jag, utan "Inkludering i inspelningsstudion?", En rapport skapad av professor Staty l. Smith, som stöds av några samarbetspartners och finansieras av Spotify.
Studien som sponsras av Annenberg Inclusion Initiative vid University of South Carolina, som analyserar genre och ras för sångare, författare och producenter på ett urval av 800 låtar som dök upp på Billboard Hot 100-årsskiften från 2012 till 2019, avslöjar hur mycket är jämställdheten fortfarande en hägring. Den manliga komponenten fortsätter i själva verket att vara väl förankrad i sin dominansposition. Även den musikaliska måste därför läggas till i listan över områden där kvinnor måste arbeta outtröttligt för att få sina meriter erkända och erövra en plats som bara är deras, tjänade med dubbelt så mycket ansträngning jämfört med sina manliga kollegor.
I Sanremo sju kvinnor av 24 sångare
För att bättre förstå fenomenet kan vi överväga en helt italiensk verklighet: endast 7 kvinnor av totalt 24 artister kommer att uppträda på scenen i Sanremo, festivalen för italiensk musik. Som Michela Murgia, italiensk författare och dramatiker förklarar, "det faktum kan bara ha två förklaringar: antingen sjunger kvinnor sämre än män ... eller så är någon övertygad". Det är därför inte en fråga om meritokrati: i själva verket diskrimineras inte kvinnor som mindre värda än män, kvinnor diskrimineras som kvinnor, baserat på deras kön, en börda som de inte är skyldiga för.
Den mest alarmerande siffran för kvinnliga producenter
Rapporten uppmärksammar också det ännu mer diskriminerande tillstånd som kvinnliga producenter står inför. Genom en analys som tog hänsyn till en tidsperiod som var lika med 5 år är det tydligt att antalet kvinnor som är anställda som producenter är 2,6%, eller en kvinna för varje 37 män.
She Is The Music: en "organisation för lika möjligheter inom musik
Det är i detta sammanhang som initiativ som syftar till att eliminera könsskillnaderna inom musik föds. Till exempel bör She Is The Music, en ideell organisation som syftar till att ge psykologiskt och materiellt stöd till kvinnor som arbetar i inspelningsindustrin, efter en filosofi med fokus på jämlikhet, inkluderande och möjligheter, nämnas.
Låt oss inte tappa hoppet
Trots allt vill professor Smith framhålla att 22,5% av de bästa låtarna 2019 var kvinnliga sångare 2019. En positiv siffra om vi anser att andelen 2018 var 16,8%. År 2019 var mer än hälften av artisterna på de populära listorna kvinnor av färg. Vilket är tröstande jämfört med en annan diskriminering, rasismens.
Och för att avsluta med ett blomstrande, med en viss optimism och hopp om att, varför inte, kan stimulera och inspirera oss, vill vi fira två kvinnor som har vunnit Grammy Awards. Billie Eilish, som vid 18 års ålder, är den yngsta artisten i historien som har nominerats i de fyra huvudkategorierna, bästa album, bästa inspelning, bästa låt och bästa uppenbarelseartist, som vann dem alla och Lizzo som, svart och överstor, bryter estetiska och rasistiska prototyper och vinner priset för bästa prestanda och bästa samtida urbana album.
Två artister, sångare och framför allt kvinnor, som har lärt sig att göra sina röster hörda. Modig!
